La convocatoria está cerrada.  

Cerrada

Playlab Films presenta la edición 2026 del Creators Lab:

ASGHAR FARHADI LAB: Filmando en México

Dos Premios Oscar, el Oso de Oro de Berlín y el Gran Premio del Jurado de Cannes avalan la trayectoria de Asghar Farhadi, uno de los autores más influyentes y rigurosos de nuestro tiempo. Vive la oportunidad única de unirte a 50 cineastas de todo el mundo y sumergirte durante 10 días en San Miguel de Allende para escribir, dirigir y conectar con la verdad de tus personajes de la mano de un icono del cine global.

Para celebrar su décimo laboratorio internacional de creación cinematográfica, Playlab Films presenta este noviembre de 2026 una residencia de cine de 10 días en San Miguel de Allende, México, guiada por Asghar Farhadi. Por primera vez en la historia del Creators Lab, el cineasta iraní, dos veces ganador del Oscar por Una separación y El cliente, liderará un taller práctico de cine donde trabajará codo a codo con 50 cineastas seleccionados de todo el mundo.

Este décimo laboratorio marca un hito en un camino que nació con el propio Abbas Kiarostami, quien concibió esta metodología de creación inmersiva y se la transmitió a Estephania Bonnett para expandirla internacionalmente. Una trayectoria pedagógica iniciada en residencias junto a Kiarostami y Werner Herzog, que en 2022 se consolidó como Creators Lab junto a maestros como Apichatpong Weerasethakul, Pedro Costa y Paolo Sorrentino, en un proyecto que el propio Apichatpong definedió como «una iniciativa que hace evolucionar el cine».

Al alcanzar su décima edición, este taller de dirección cinematográfica regresa simbólicamente a sus raíces de la mano de Farhadi, quien continuó el camino abierto por Kiarostami para el cine iraní en el mundo. Farhadi concibe este taller como un espacio para transformar el cine en una pregunta incesante sobre la condición humana. A través de la atmósfera evocadora de San Miguel de Allende, los participantes profundizarán en su riguroso método narrativo, su dirección de actores y su capacidad para revelar verdades universales desde la complejidad de lo cotidiano.

«El cine moderno no se trata de dar respuestas, sino de plantear preguntas. El mayor drama de la existencia humana no es la lucha entre el bien y el mal, sino la lucha entre dos personas que tienen exactamente la razón desde sus propios puntos de vista.»

— Asghar Farhadi

el maestro

Asghar Farhadi

Asghar Farhadi (Isfahán, Irán, 1972) ha consolidado una de las filmografías más deslumbrantes, rigurosas y admiradas del cine contemporáneo global. Director y guionista, ha explorado temas como la verdad, la culpa, las dinámicas familiares y las encrucijadas morales con una sensibilidad única que equilibra el realismo cotidiano con una tensión dramática magistral. Su obra, aclamada unánimemente tanto por la crítica como por el público, ha sido distinguida con los reconocimientos más importantes de la industria mundial, incluyendo el Oso de Oro de Berlín, el Gran Premio del Jurado en Cannes y dos Premios de la Academia (Oscar) a la Mejor Película Internacional.

Desde About Elly y Una separación hasta El cliente, Todos lo saben y Un héroe, Farhadi ha construido un universo cinematográfico donde la observación minuciosa y la empatía conviven con estructuras narrativas impecables, transformando conflictos cotidianos en auténticos thrillers humanos. Su estilo destaca por la dirección magistral de actores, diálogos orgánicos y una profunda elegancia estética que prescinde de artificios para enfocarse en la verdad de las relaciones. Con una mirada que busca entender la complejidad humana sin emitir juicios morales, Farhadi se convierte en el maestro ideal para guiar la décima edición del Creators Lab, nuestro programa de mentoría cinematográfica.

«El realismo cinematográfico no consiste en colocar una cámara y filmar la realidad tal como aparece frente a nosotros, sino en construir una ilusión tan honesta y rigurosa que el espectador jamás dude de su verdad.»​

— Asghar Farhadi

El Lab

El Creators Lab de Playlab Films presenta en 2026 el Asghar Farhadi Lab: Filmando en México. Una experiencia inmersiva y transformadora en la que 50 creadores audiovisuales de distintas partes del mundo desarrollarán un cortometraje guiados por el rigor narrativo, la maestría en la dirección de actores y la sensibilidad ética de Farhadi, en lo que será un verdadero laboratorio de desarrollo cinematográfico y residencia de cine de autor.

Metodología e Inmersión Creativa

Durante 10 días de residencia cinematográfica en San Miguel de Allende, los participantes se sumergirán en un proceso de creación que va desde la observación del entorno y la construcción del conflicto dramático hasta la postproducción de sus obras. Siguiendo la metodología original de Abbas Kiarostami, reinterpretada por autores como Werner Herzog, Apichatpong Weerasethakul, Pedro Costa y Paolo Sorrentino, esta nueva edición se adapta a la mirada y experiencia única de Asghar Farhadi, quien acompañará cada etapa del proceso con asesorías y acompañamientos individuales y colectivos.

La idea del lab es crear por fuera de los espacios habituales e inspirarnos en la maestría de Farhadi; en las historias, dilemas y atmósferas que emanan de este territorio mexicano rico en historia y matices sociales, convirtiendo la observación atenta de lo cotidiano en alimento de la curiosidad y centro de co-creación.

Proceso Práctico de Creación

Durante el Lab, los cineastas explorarán todas las fases que componen el desarrollo. Es un proceso personal, por lo que cada uno de los directores deberá contar con su propio equipo (cámara, sonido, ordenador, etc.), para afrontar todos los procesos y roles de su película. Cada una de las fases estará acompañada de manera individual y grupal por Paolo Sorrentino, a través de charlas, intercambios y asesorías. A lo que se suma el conocimiento que siempre trae cada uno de los cineastas que participan.

Comunidad Internacional y Distribución

Esto último es esencial, pues el proceso termina por unir a los directores, forjando una comunidad que va más allá de este encuentro y más allá del proceso individual. Es un viaje único que va más allá del rodaje. Y con esta comunidad viene la posibilidad de recorrer circuitos cinematográficos de la mano. Tras la postproducción, Playlab Films elige 10 de los trabajos para acompañarlos en su distribución en festivales internacionales y otras ventanas de exhibición.

Por ejemplo, Las Memorias Perdidas de los Árboles, de Antonio La Camera (Apichatpong Lab 2022, Perú), ganó Mejor Cortometraje en la Biennale di Venezia. En 2023, Cannes presentó una instalación exclusiva con 14 cortos del Lab 2022 y un corto de Apichatpong, y en 2025, 10 cortos del Apichatpong Lab 2022 y 10 del Pedro Costa Lab 2024 participaron en el Short Film Corner de Cannes. Varios trabajos de ediciones pasadas también han sido seleccionados en festivales como BAFICI, Berlinale, Locarno, La Habana, Cartagena de Indias, Venezia y L’Alternativa.

«En lo que a mí respecta, cada película debe ser una búsqueda incesante de lo desconocido y del misterio. No tanto para encontrar una respuesta, sino para mantener viva la pregunta.»

— Asghar Farhadi

Programa

Día 0
  • Bienvenida al laboratorio
  • Entrega de materiales: acreditaciones, mapas, book de pre-producción
  • Presentación del tema central y de los participantes
Día 1
  • Presentación de la metodología de trabajo del Creators LAB por Asghar Farhadi y Estephania Bonnett
  • Exploración del territorio (parte 1)
  • Intercambio Nocturno con el Maestro
Día 2
  • Exploración del territorio (parte 2)
  • Lab de Creación 1: asesorías de ideas con Farhadi
  • Intercambio Nocturno con el Maestro
Día 3
  • Encuentro entre creadores y personajes (Tarde)
  • Lab de Creación 2: asesorías de ideas con Farhadi
  • Intercambio Nocturno con el Maestro
Día 4
  • Rodaje de los cortos aprobados
  • Intercambio Nocturno con el Maestro
Día 5
  • Rodaje de los cortos aprobados
  • Intercambio Nocturno con el Maestro
Día 6
  • Rodaje de los cortos aprobados
  • Revisión de materiales y guiones de montaje
  • Intercambio Nocturno con el Maestro
Día 7
  • Montaje y asesorías con Farhadi
  • Intercambio Nocturno con el Maestro
Día 8
  • Montaje y asesorías con Asghar Farhadi
  • Intercambio Nocturno con el Maestro
Día 9
  • Cierre de Montaje y asesorías con Asghar Farhadi
  • Proyección de cortos finalizados (Tarde)
  • Intercambio final con el Maestro
Día 10
  • Segunda proyección
  • Clausura del laboratorio
La base del lab

San Miguel de Allende

San Miguel de Allende es una joya colonial enclavada en el corazón de Guanajuato, declarada Patrimonio de la Humanidad por la UNESCO y rodeada de un paisaje único de cañadas, luz cálida y arquitectura monumental. Su riqueza no está solo en sus calles empedradas y sus fachadas históricas, sino también en la vida vibrante de sus comunidades: el patrimonio vivo, las tradiciones artesanales, la calidez de sus habitantes y las múltiples capas humanas que habitan tanto en su centro histórico como en sus comunidades rurales a menos de 20 minutos a la redonda. Durante diez días, esta residencia cinematográfica en México se transformará en un escenario vivo para los cineastas, ofreciendo relatos, personajes, dilemas y atmósferas capaces de inspirar nuevas miradas y películas.

El taller tendrá como base la unión de dos espacios extraordinarios: Finca La Devoción y Agua Bendita, dos sedes rodeadas de vegetación, jardines y arquitectura tradicional donde el diseño dialoga en armonía con la naturaleza. Desde este refugio de calma y concentración, los cineastas podrán desplazarse hacia los distintos puntos de la ciudad y sus alrededores, para luego regresar a un entorno óptimo de análisis, escritura y montaje. La confluencia de Finca La Devoción y Agua Bendita se convertirá en el epicentro creativo y humano del encuentro, un espacio ideado para propiciar el intercambio de ideas y para que cada creador encuentre la serenidad necesaria para dar forma a sus historias en diálogo con San Miguel de Allende.

Agua Bendita

Finca La Devoción

“Uno filma para no olvidar, para dar sentido a aquello que no lo tiene, o simplemente porque no sabría qué hacer con tanta belleza alrededor.”

— Asghar Farhadi

Convocatoria

Calendario e inscripción

Calendario
  • Apertura de Convocatoria General: 1 de Agosto 2026
  • Cierre de Early Bird: 15 de Agosto 2026 (sin fee de Inscripción si se aplica antes del 15 de Agosto)
  • Cierre de Convocatoria General: 6 de Septiembre 2026
  • Inicio del Taller: 16 de Noviembre 2026
  • Cierre del Taller: 27 de Noviembre 2026
Inscripciones y pago
  • Precio de preinscripción (Application Fee): 30 € (A los participantes seleccionados se les descuenta este importe del coste total de la matrícula).
  • Early Bird: Aplicación gratuita al registrarse antes del 15 de Agosto.
  • Matrícula General: 7.900 €
  • Duración: 10 días completos + 1 tarde/noche (11 noches de residencia).

*Política de Pago: Una vez pagada la cuota NO habrá devoluciones. Si el participante seleccionado no ha realizado el pago de su matrícula antes de la fecha límite estipulada, su cupo pasará automáticamente a la siguiente persona en la lista de espera.

*Una vez anunciada la selección tienes un plazo de 8 días para pagar el 50% de la matricula y reservar tu cupo.

Incluye
  • Asesoría y acompañamiento artístico de Asghar Farhadi
  • Acompañamiento del equipo de Playlab Films
  • Alojamiento durante 11 noches 12 días en en Agua Bendita / Finca la Devoción
  • Tres comidas al día (desayuno, almuerzo, cena, bebidas no alcohólicas)
  • Hidratación 24h – Agua, café, Té.
  • Traslados internos desde y hacia el Aeropuerto Internacional de Querétaro (QRO)
  • Transportes durante el taller
  • Todas las actividades del laboratorio
  • Diálogos nocturnos con Asghar Farhadi
  • Espacios de trabajo adaptados exclusivamente para el taller.
  • Un book de pre-producción con:
    • Casting amplio de actores naturales y no naturales de la región
    • Locaciones con su descripción histórica, escénica y cultural
    • Permisos de rodaje
    • Información práctica para el desarrollo del rodaje

CALL CLOSED

FAQ

Preguntas frecuentes 

¿Qué es el Creators Lab?
  • ¿Qué es el Creators Lab?
    Creators Lab es un laboratorio internacional de creación cinematográfica organizado por Playlab Films. En esta edición se seleccionarán 50 cineastas de todo el mundo para crear cada uno un cortometraje, durante 10 días intensivos en San Miguel de Allende, Mexico. No se postula con un proyecto. El laboratorio comienza desde cero: el primer día, Asghar Farhadi propondrá un tema común, y a partir de ahí cada participante desarrollará, rodará y montará su propia obra.
  • ¿Cuál es el enfoque del laboratorio?
    Fomentar una experiencia cinematográfica profundamente autoral, honesta y arriesgada. Es un espacio de libertad creativa, experimentación formal, trabajo colectivo y presencia radical. No hay pitching, industria ni premios: solo creación.
¿Quiénes pueden participar?
  • ¿Quién puede postular?
    Cineastas y creadorxs audiovisuales con experiencia previa como directorxs de ficción, documental, híbridos, guionistas o directores de fotografía que nos demuestren que tienen la capacidad de crear una obra audiovisual de inicio a fin por sí mismos. En el formulario se solicitan dos enlaces de trabajos previos, bien sean cortometrajes o largometrajes. No se aceptan trailers ni reels como muestra.
  • ¿Qué tipo de perfiles buscan?
    Personas con mirada artística y autoral, interesadas en experimentar, investigar y trabajar intensamente en el territorio propuesto. Se valora la sensibilidad, el riesgo, la ética, la autonomía y la capacidad de trabajo colectivo.
  • ¿Hay límite de edad o nacionalidad?
    No. Pueden postular personas de cualquier país y edad (mayores de 18 años).
¿Cómo aplicar?
  • ¿Qué debo enviar para postularme?
    • CV actualizado
    • 1 pagina de carta de motivación en donde nos hagas saber porque estás interesadx en participar (en inglés)
    • Enlace a dos (2) obras donde podamos ver tus conocimientos y estilo (no se aceptan trailers ni reels)
  • ¿Se aplica con una idea o guion de corto?
    No. No se reciben ideas ni guiones. El proceso creativo comienza desde cero durante el laboratorio.
  • ¿En qué idioma debe enviarse la postulación?
    Toda la documentación debe estar en inglés. El laboratorio se desarrollará principalmente en inglés.
  • ¿Puedo volver a postular si ya he aplicado en ediciones anteriores?
    Sí. No hay ningún inconveniente en volver a postular. Haber aplicado antes no afecta en lo más mínimo tus posibilidades de ser seleccionadx. Cada edición parte de cero y se evalúa el perfil actual de cada postulante.
Funcionamiento del laboratorio
  • ¿Dónde y cuándo se realiza?
    San Miguel de Allende, Mexico, en Finca La Devoción / Agua Bendita. El laboratorio dura 10 días completos y consecutivos. Entrando en la locación el Lunes 1 de diciembre y saliendo el viernes 12 de Diciembre.
  • ¿Qué incluye la participación?
    • Asesoría y acompañamiento artístico de Asghar Farhadi.
    • Acompañamiento del equipo de Playlab Films
    • Alojamiento durante 11 noches 12 días en Finca La Devoción / Agua Bendita.
    • Tres comidas al día (desayuno, almuerzo, cena, bebidas)
    • Hidratación 24h – Agua, café, Té.
    • Traslados internos desde y hacia el Aeropuerto Chapelco – Aviador Carlos Campos
    • Transportes durante el taller
    • Todas las actividades del laboratorio
    • Diálogos nocturnos con Asghar Farhadi
    • Espacios de trabajo adaptados exclusivamente para el taller.
    •  Un book de pre-producción con:
      • Casting amplio de actores naturales y no naturales de la región
      • Locaciones con su descripción histórica y cultural
      • Permisos de rodaje
      • Información práctica para el desarrollo del rodaje
  • ¿Qué no está incluido?
    • Transporte internacional hasta el Aeropuerto Chapelco – Aviador Carlos Campos
    • Seguro médico (debe contratarlo cada participante por su cuenta)
    • Equipamiento técnico (cámara, lentes, ordenador/computador, micrófono, trípode, etc.)
    • Honorarios de los actores. Cada participante es responsable de negociar directamente con su elenco la forma cómo quieren colaborar, bien sea a través de pagos simbólicos, intercambios o monetarios. Desde el equipo de Playlab Films podemos asesorar y apoyar a cada participante con esa negociación.
  • ¿Qué equipo debo llevar?
    Cada participante debe traer todo el equipo necesario para rodar y montar su corto, incluyendo:
    • Cámara (puede ser digital, fílmica, celular, VHS, etc.)
    • Lentes
    • Micrófonos
    • Trípode
    • Computadora con software de edición
    • Otros accesorios técnicos que se consideren necesarios

Ten en cuenta que vas a moverte con tu equipo todo el día, te aconsejamos que sea liviano y que lleves solo lo indispensable

  • ¿Hay restricciones de formato o soporte de grabación?
    No. Se puede grabar en el formato que la autora o autor decida, según su propuesta artística.
Postproducción, selección y distribución
  • ¿Qué ocurre al finalizar el laboratorio?
    • El penúltimo y último día se proyectan los 50 cortometrajes realizados.
    • Luego del laboratorio, cada participante tiene un plazo de dos meses para cerrar su montaje y postproducción.
    • Tras ese plazo, Playlab Films seleccionará 10 cortos que recibirán acompañamiento especial en distribución
  • ¿Qué reciben los 10 cortos seleccionados?
    • Cada uno recibe una beca para corrección de color profesional realizada por el colorista Emilio Sacco
    • Acompañamiento en la distribución internacional de su corto por parte de Playlab Films
  • ¿Qué pasa con los cortos no seleccionados?
    Pueden ser distribuidos libremente por sus autorxs con un seguimiento de Playlab Films
  • ¿Puedo seguir vinculado a Playlab Films?
    Al finalizar de esta distribución de los cortos, con el ánimo de seguir trabajando con los directores participantes y fortalecer esta comunidad, los 50 cineastas harán parte de una convocatoria exclusiva e interna para presentar sus próximos proyectos cinematográficos o de serie a Playlab Films, quien seleccionará dos de estos para su futura producción. Queremos revelar estos nuevos talentos y recorrer con ellos su carrera cinematográfica.
    Costos y financiación
    • ¿Cuál es el valor de la inscripción?
      Para inscribirte en el Asghar Farhadi Lab: Filmando en México, debes pagar un fee de 30€, que de ser elegido se te descontará del total de tu matrícula. Si te inscribes antes del 15 de agosto este fee será descontado y la inscripción será gratuita.
    • ¿Cuál es el costo del laboratorio?
      El valor de la participación será publicado en la convocatoria oficial.
    • ¿Existen becas o apoyos económicos?
      • Creators Lab es un laboratorio completamente independiente y autofinanciado. No contamos con becas internas ni fondos propios para cubrir parte o la totalidad de la participación.
      • Sin embargo, tenemos alianzas con algunas instituciones culturales y fondos de diversos países que han apoyado económicamente a participantes seleccionados en ediciones anteriores. Esta información la encontrarás al final de la página.
      • Si eres seleccionadx, podemos enviarte una carta oficial de aceptación para que gestiones apoyos económicos con instituciones en tu país o con las entidades aliadas que informaremos en la convocatoria.
    • ¿Puedo pedir una carta de aceptación para postular a fondos externos?
      Sí. Si eres seleccionadx, podemos enviarte una carta de aceptación oficial para que puedas postular a apoyos o becas en tu país de origen.

    • ¿En que consiste el Early Bird?
      Si inscribes tu postulación al Creators Lab antes del 15 de Agosto 2026, la cuota de inscripción será gratuita. A partir del 16 de Agosto 2026 la inscripción tendrá un coste de 30€.

    • ¿Se hacen devoluciones después de haber pagado la cuota del taller?
      Una vez pagadas las cuotas NO habrá devolución de ninguna de ellas.
    • ¿Que pasa si no pago en plazo la cuota de inscripción del taller?
      Si la persona participante seleccionada no ha pagado su cuota de inscripción antes de la fecha límite, su cupo pasará automáticamente al siguiente participante en la  lista de espera.
    • ¿Cómo funciona el beneficio exclusivo de 300 € para la comunidad de Playlab Films?

      Queremos premiar la fidelidad de la red de cineastas que ya camina con nosotros. Por ello, hemos creado una Community Grant de 300 € sobre el coste total de la matrícula, dirigida exclusivamente a quienes ya formaban parte de nuestra base de datos (ex-participantes de las 10 ediciones anteriores y suscriptores actuales de nuestra newsletter) antes del lanzamiento de esta convocatoria.

      ¿Cómo funciona el código?

      1. Revisa tu correo: Si ya estabas registrado en nuestra base de datos o participaste en un lab previo, habrás recibido un correo exclusivo con tu código personal antes del lanzamiento público.
      2. Postula con normalidad: Completa tu formulario de aplicación adjuntando la documentación requerida dentro de los plazos.
      3. Aplica tu beneficio: En caso de resultar seleccionadx por el comité para la residencia en México, podrás presentar tu código al momento de formalizar el pago para descontar automáticamente 300 € de tu matrícula total.

    Nota importante: Este beneficio es un reconocimiento exclusivo para la comunidad existente antes del 1 de agosto de 2026. No se emitirán nuevos códigos para registros posteriores a esa fecha.

    Certificados y participación
    • ¿Se entrega certificado?
      Sí. Todos los participantes reciben un certificado oficial de participación expedido por Playlab Films.
    • ¿Puedo asistir como observador o acompañante? 
      No. El laboratorio es exclusivo para los 50 participantes seleccionados.
    Contacto
    • ¿A qué correo puedo escribir si tengo dudas que no estén resueltas aquí?
      creatorslab@playlabfilms.com
    La Casa productora

    Playlab Films

    Playlab Films es una productora y red global de autores, productores y visionarios del cine. Tenemos el privilegio de contar con el apoyo de algunos de los maestros más reconocidos del cine mundial, incluyendo a Abbas Kiarostami, Werner Herzog, Apichatpong Weerasethakul, Pedro Costa y Paolo Sorrentino. Nuestra misión principal es impulsar voces audaces y originales en el cine, aquellas cuyas prácticas se fundamentan en la integridad artística y el valor de desafiar los modos convencionales de hacer cine.

    Durante más de una década, Estephania Bonnett, productora cinematográfica y mente creativa detrás de Playlab Films, ha estado al frente de esta visión. Ha liderado la creación del Creators Lab, un espacio único donde cineastas emergentes exploran ideas audaces, desafían convenciones y desarrollan su voz bajo la guía de directores de renombre mundial. A través de talleres y residencias anuales, Estephania ha conectado a jóvenes talentos con maestros como Abbas Kiarostami, Werner Herzog, Apichatpong Weerasethakul, Pedro Costa y ahora Paolo Sorrentino.

    El Creators Lab y otras iniciativas de Playlab han producido más de 350 cortometrajes, muchos de ellos han participado en festivales como Venecia, Cannes, Berlinale, Locarno, La Habana y Docs BA. Más allá de los cortometrajes, Playlab acompaña a directores emergentes en la producción de largometrajes, miniseries y documentales, ofreciendo un espacio para crear, experimentar e inspirar. Bajo el liderazgo de Estephania, Playlab se mantiene como un entorno íntimo y colaborativo, donde se comparten ideas, se fomentan riesgos audaces y se impulsan nuevas voces cinematográficas para alcanzar una audiencia internacional.

    Instituciones aliadas

    Para obtener apoyo financiero, cada participante seleccionado deberá aplicar personalmente a la entidad pública o privada de su país, que suelen ofrecer becas para formaciones internacionales o creación de cortometrajes.

    En ediciones anteriores, los participantes de Creators Lab han recibido el apoyo de instituciones como Swiss Films, Fondo de Desarrollo cinematográfico de Colombia (3 becas de hasta tres millones seiscientos mil pesos ($3.600.000), Instituto Filmográfico de Polonia (1 beca internacional), Instituto Cinematográfico de Hungría (1 beca en gastos de viaje), Greek Film Center, South African Film Institute, entre otros.

    Organiza
    Patrocina

    Créditos

    Directora y productora

    Estephania Bonnett A.

    Directora de contenido y comunidad

    Laura Otálora

    Coordinador de producción 

    Matheus Mello

    Director de producción local 

    Diego Medina Riveroll

    Diseño y gráfica

    Juan Felipe Mejía

    Web by

    New Spirit Studio

    Social Media Communication

    Sunamers.com

    Photo

    Newsha Tavakolian